Der Ursprung des Buddha-Bildes. Architektur und Skulptur Buddhismus-Statue mit Hand-Buddha-Titel

Der Buddhismus als religiöse und philosophische Bewegung ist für viele Künstler, Musiker und Bildhauer aus der ganzen Welt zu einer Inspirationsquelle geworden. Zu den schönsten Kreationen von Anhängern des Buddhismus gehören Buddhastatuen, die sich in Tempeln, Klöstern und heiligen Orten befinden. Erinnern wir uns an die 10 interessantesten, ungewöhnlichsten und erstaunlichsten Skulpturen, die jemanden darstellen, der Erleuchtung erlangt hat.

In der Stadt Hyderabad im indischen Bundesstaat Andhra Pradesh gibt es viele verschiedene Schreine und wunderschöne Orte. Einer von ihnen ist ein weltberühmter künstlicher See. In der Mitte befindet sich eine Insel, auf der eine Buddha-Statue aufgestellt ist. Sein Gewicht übersteigt 320 Tonnen und seine Höhe beträgt bis zu 17 Meter! Im Jahr 1992, als die Statue installiert wurde, ging etwas schief und sie kippte um und zerquetschte 8 Arbeiter mit ihrem Gewicht.

Auf Lantau Island in Hongkong steht eine riesige Buddha-Statue mit dem Beinamen Big. Der Buddha wurde 1993 in Bronze gegossen und schmückt seither die Plattform vor dem Kloster Po Lin und symbolisiert die Verbindung zwischen Natur und Mensch, Religion und Alltag. Die Statue ist eine Nachbildung von Tian Tang, dem Himmelstempel in Peking. Der auf einer Lotusblüte sitzende Buddha ist 34 Meter hoch und wiegt etwa 250 Tonnen. Er ist ruhig, seine rechte Hand ist erhoben und seine linke liegt auf seinem Knie. Es ist interessant, dass alle Buddhas der Welt nach Süden ausgerichtet sind, dieser nach Norden. Es ist auch die größte sitzende Buddha-Statue in Asien.

Moniwa ist eine Stadt in Zentral-Myanmar, die bei Touristen, die in dieses Land kommen, nicht besonders beliebt ist. Es ist jedoch voller wunderbarer Schätze: wundervolle Tempel, Stupas und Statuen. Auf dem Hügelrücken im Osten der Stadt stehen zwei ungewöhnliche Buddha-Statuen. Interessanterweise sind sie innen hohl und jeder kann sie betreten. Eine Statue ist ein liegender Buddha von etwa 90 Metern Länge. Es wurde 1991 gebaut. Darin befinden sich weitere Bilder des Buddha und seiner Schüler, die wichtige Ereignisse für die Religionsbildung illustrieren. Neben ihm steht der 132 Meter hohe Buddha. Dies ist eine der höchsten Buddha-Statuen der Welt. Es sieht aus wie ein Leuchtturm, weil es mit goldenen Gewändern geschmückt ist, die in der Sonne funkeln.

Ayutthaya ist die alte Hauptstadt des Vorgängerstaates (Siam). Heute befinden sich auf dem Gelände der einst großen Stadt Ruinen von Palästen, Klöstern und Tempeln. Der historische Park der Stadt ist ein UNESCO-Weltkulturerbe. Eines der am meisten fotografierten und beliebtesten Objekte hier ist der Kopf des Buddha, der sich in den Wurzeln eines alten Baumes verfangen hat. Es befindet sich auf den Ruinen des Wat Mahathat Tempels. Der Körper ist längst verloren, und das Gesicht drückt entweder Freude oder Glückseligkeit aus.

Der Gal Vihara Tempel im Norden der Inselmitte beherbergt eine der bemerkenswertesten Buddha-Statuen. Der Name Gal Vihara gehört zu einem massiven Felsen im historischen Gebiet von Polonnaruwa. Es gibt 4 in Stein gemeißelte Buddhas - alle sind in Höhlen versteckt und befinden sich in verschiedenen Posen. Einer, liegend, ist 14 Meter lang. Der andere, stehend, ist 7 Meter hoch. Einst wurde jede Statue von den Mauern der Tempel bewahrt, die jetzt zerstört wurden. Die Skulpturen stammen aus dem 12. Jahrhundert und wurden erstmals 1820 von Europäern gefunden.

Die 120 Meter hohe Statue des Ushiku Daibutsu Buddha befindet sich in der Stadt Daibutsu. Sie steht auf einer 10 Meter hohen Plattform in Form eines großen Lotus. Auf der Plattform befindet sich eine Aussichtsplattform, die mit dem Aufzug erreichbar ist. Die Statue von Buddha Amitabha wurde 1995 gebaut. Es wird angenommen, dass er der größte freistehende Buddha ist.

Der Tempel des liegenden Buddha ist einer der zehn Orte, die man in Bangkok gesehen haben muss. Dies ist einer der größten und ältesten Tempel der Hauptstadt. Es beherbergt auch den größten liegenden Buddha und die größte Anzahl von Buddha-Statuen des Landes. Die vergoldete Statue ist 46 Meter lang und 15 Meter hoch. Sie symbolisiert den Buddha, der ins Nirvana gegangen ist. Seine Augen und Beine sind mit Perlmuttgravur verziert.

6. Juli 2012

Es gibt solche Gegenstände auf der Welt, über die man anscheinend alles weiß, die man immer wieder auf Fotografien sieht, aber trotzdem, wenn man einem interessanten Bild wieder begegnet, bewundert man die Menschen, die es getan haben.

Lassen Sie uns noch einen Blick darauf werfen und über diese weltberühmte Buddha-Statue lesen.

In der chinesischen Provinz Sichuan in der Nähe der Stadt Leshan ist eine riesige Skulptur des Maitreya-Buddha in die Dicke des Felsens gehauen. 1000 Jahre lang hielt die 71 Meter hohe Leshan-Statue den ersten Platz in der Rangliste der höchsten Monumente der Welt. Nach alten Architekten sollte das Große in gigantischen Ausmaßen verkörpert werden, denn Maitreya wird von allen buddhistischen Schulen verehrt. Maitreya ist der kommende Lehrer der Menschheit. Früher oder später wird er auf der Erde erscheinen, Erleuchtung erlangen und Dharma – den Pfad der Frömmigkeit – predigen. Der Leshan-Buddha ist einer der ältesten der Welt. Es ist an der Stelle installiert, an der drei Flüsse zusammenfließen, deren entgegenkommende Gewässer gefährliche Strudel bilden.

Wie die Legende sagt, beschloss der Mönch Hai Tun, die Elemente zu besänftigen, indem er ein skulpturales Bild der höchsten Gottheit in den Felsen schnitzte. Der Mönch wanderte viele Jahre durch die Städte und Dörfer, sammelte Geld für den Bau der Statue und begann 713 mit dem Bau. Hai Tun starb, als die Buddha-Statue nur bis zu den Knien gemacht wurde, aber es gelang ihm, sein edles Ziel zu erreichen.

Die Arbeiter schnitten die Statue in den Felsen und warfen Steinfragmente in den Fluss, wodurch sie die Wasserbäche teilweise auffüllten. So stellte sich heraus, dass der Buddha die stürmische Natur des Flusses zähmte. Als der örtliche Herrscher der Legende nach von Hai Tun verlangte, ihm die für den Bau der Statue gesammelten Spenden zu geben, antwortete er: "Ich kratze mir lieber die Augen aus, als die Schätze des Buddha zu verschenken." Bald kam der Herrscher wegen Geld zum Mönch, aber er zog ein Messer und erfüllte seinen Eid, wobei er sich eines Auges beraubte. Der verwirrte Erpresser wich zurück. Nach dem Tod des Mönchs wurde seine Arbeit von den Herrschern von Sichuan fortgeführt und 90 Jahre später, im Jahr 803, wurde die Statue des Erleuchteten fertiggestellt.

Leshan-Buddha-Statue - die Verkörperung des Universums. Der riesige, 70 Meter hohe Buddha sitzt mit den Händen auf den Knien vor der Wasserfläche. Sein riesiger, 15 Meter hoher Kopf ragt bündig mit dem Felsen auf und seine Füße ruhen auf dem Fluss. Die Ohren des Buddha (je 7 Meter) sind aus Holz geschnitzt und kunstvoll an der Steinwand befestigt. Der Erleuchtete ist in eine Steintunika "gekleidet", deren Falten Regenwasser ableiten und so das Brechen des Felsens verhindern.

In die Wände, die die Statue umgeben, sind Steinbilder von 90 Bodhisattvas - den spirituellen Mentoren der Menschen - geschnitzt. An der Spitze des Riesen befindet sich eine Pagode und eine Tempelanlage mit Park. Vor dem Hintergrund des Denkmals wirken die Betrachter wie winzige Insekten.

Der Touristenstrom umschließt wie ein Bienenschwarm den Kopf des Buddha von allen Seiten und stürzt die Klippe zu seinen Füßen hinab. Eine kleine Gruppe von Touristen kann auf jedem der Zehen des Riesen sitzen (Zehenlänge - 1,6 m). Jeder Betrachter versucht, den günstigsten Blickwinkel zu finden, ist jedoch gezwungen, die Statue nur aus der Seitenansicht zu betrachten. Von der Spitze der Klippe ist das unparteiische Gesicht des Erleuchteten sichtbar, während seine Beine und sein Körper unter dem Sims verborgen sind. Unten wird das gesamte Panorama von den Knien des Buddha eingenommen, über denen irgendwo in den Himmel ein riesiges Gesicht lugt.

Die Statue ist nicht zur Kontemplation geschaffen: Im Buddhismus ist das gesamte Universum nichts anderes als der Körper des Buddha (Buddha-kaya) oder der Körper der Wahrheit (dharma-kaya), und es ist mit Hilfe der Sinne oder des Geistes unverständlich . Aber es ist genau Dharma-Kaya, das einen Menschen mit der wahren Existenz verbindet und ihm erlaubt, den reinsten und höchsten Zustand des „transzendentalen“ Seins zu erreichen. Wie sie in China sagten: "Wir erlangen perfekte Erleuchtung, wenn das Herz mit der Basis eines Steinmonuments verschmilzt." Interessanterweise war der Körper von Buddha im Mittelalter unter einem 13-stöckigen Tempelturm versteckt, aber dieses Gebäude brannte während eines Feuers ab.

Big Buddha beeindruckt nicht nur durch seine Größe, sondern auch durch seine Ausdruckskraft: Die Erscheinung eines Riesen atmet buchstäblich Adel, Größe und Freundlichkeit.

Maitreya-Buddha in Leshan - Schnuller des Wasserelements.

Im Inneren der skulpturalen Arbeit ist eine Drainagestruktur gekonnt ausgeführt, die von außen kaum wahrnehmbar ist. Die in den Falten der Kleidung versteckten Grotten und Rillen an Armen, Kopf, Brust des Buddha dienen als Drainagesysteme und schützen die Skulptur vor Verwitterung und Zerstörung.

Oben, auf dem Berg selbst, an der Spitze des Buddha, befindet sich eine 38 Meter hohe Seelenpagode sowie eine Tempelanlage und ein Park. Die Wände um den Riesen sind mit Bildern von Bodhisattvas (es gibt mehr als 90) und zahlreichen Buddha-Bildern geschnitzt.

Maitreya gilt als die kommende Inkarnation des großen Lehrers der Menschheit und wird von allen buddhistischen Schulen verehrt, da er glaubt, dass er eines Tages auf der Erde erscheinen wird, er definitiv Erleuchtung erlangen und den Menschen den Weg der Frömmigkeit - Dharma - predigen wird.

Leshan-Buddha-Statue am Zusammenfluss von drei Flüssen installiert. Einst peitschten ihre schnellen Ströme, die sich trafen, heftige und gefährliche Strudel. Der Legende nach beschloss der buddhistische Mönch Hai Tun, die Elemente zu beruhigen, indem er in der angrenzenden Bergschlucht eine riesige Skulptur des Lehrers schnitzte.

Jetzt, in Leshan angekommen, kann jeder Tourist die beeindruckende Statue bewundern. Das Gesicht von Buddha Maitreya ist dem Fluss zugewandt, riesige Hände sind auf den Knien gefaltet; sein 15 Meter hoher Kopf reicht bis zur Spitze der Klippe, und seine riesigen Füße (Zehen etwa 1,6 m lang) stoßen fast auf den Fluss. Die 7-Meter-Ohren des Meisters, aus robustem Holz geschnitzt, sind kunstvoll in das steinerne Gesicht eingepasst. Der Buddha ist in eine Tunika gekleidet, durch sorgfältig geschnitzte Steinfalten fließt bei Regen Wasser nach unten und verhindert die Zerstörung des Felsens.

An der Spitze des kolossalen Monuments ist eine Tempelanlage mit einem kleinen Park errichtet, in die Felsen rund um die Statue sind Skulpturen von 90 Bodhisattvas – den spirituellen Mentoren der Menschheit – eingemeißelt.

Im Mittelalter war die Buddha-Skulptur unter einem 13-stöckigen Tempel versteckt, aber dieses Gebäude wurde durch einen Brand zerstört, und nach wie vor sind die Felsen die einzigen Wände für die riesige Statue.

Interessanterweise ist es fast unmöglich, die Buddha-Statue in Leshan vollständig zu betrachten: Ein unparteiisches Gesicht ist von oben geöffnet, aber die Beine sind unter einem Bergvorsprung versteckt, und von unten sind die Beine perfekt zu sehen, aber das Gesicht des Statue ist fast vollständig von riesigen Knien bedeckt. Der beste Aussichtspunkt ist von der Seite, aber auch hier können wir nicht das gesamte Denkmal im Detail sehen.

Diese Eigenschaft ist der Skulptur nicht zufällig gegeben. Es steht in vollkommener Übereinstimmung mit der buddhistischen Lehre vom Universum, nach der die ganze Welt der Körper des Buddha (Buddha-kaya) oder der Körper des Gesetzes (Dharma-kaya) ist, was aus Sicht des Menschen unverständlich ist die Sinne und der Geist. Deshalb Buddha-Statue in China nicht zum Anschauen gedacht. Als materielle Verkörperung des Dharma-Kaya verbindet es die Menschen mit der wahren Existenz und ermöglicht ihnen, einen besonderen Zustand des reinsten transzendentalen Seins zu erreichen, der laut Buddhisten das wahre Ziel des Lebens eines jeden Menschen ist. In diesem Zusammenhang sagen die Chinesen Folgendes: "Wir erlangen die perfekte Erleuchtung in dem Moment, in dem unser Herz mit dem Sockel der Steinstatue verschmilzt."

Und du kannst dir definitiv sicher sein, dass diese Statue fehlt

Die buddhistische Kultur hat die Lehren Buddhas verkörpert. Religiöse Prinzipien spiegeln sich auch in den monumentalen Steinskulpturen der Gebiete wider, die sich zum Buddhismus bekennen. Eine große Anzahl von Buddha-Statuen wurde für Tempel und Klöster aus Backstein und Stein geschaffen.

Der Legende nach wurden zu Buddhas Lebzeiten die ersten skulpturalen Abbilder der Gottheit in Indien aus Sandelholz geschaffen. Und viele Statuen kopierten die berühmte Statue von Kausambi. Aber tatsächlich erschienen Buddha-Statuen viel früher, nur waren sie nicht anthropomorph. Zunächst wurde der Gott als symbolischer Stupa dargestellt. Darüber hinaus gab es andere Symbole: der siegreiche Thron - Erleuchtung, das Rad - die erste Predigt, der Stupa - Nirvana, der Bodhi-Baum - der Buddha selbst.

Mit der Verbreitung der Mahayana-Schule erscheinen Buddha-Statuen. Gleichzeitig werden die Regeln für das skulpturale Bild einer Gottheit entwickelt. Bildhauerschulen erscheinen.

Buddha-Bilder

In verschiedenen Bereichen kann sich die Buddha-Statue je nach den territorialen Vorstellungen über diesen Charakter unterscheiden. Buddhistische Chroniken erzählen von bestimmten Steinstatuen, die in Klöstern untergebracht sind. Im Mahavamsa, das über das Leben und die Herrschaft von König Jetthatissa erzählt, heißt es zum Beispiel: „Das große und schöne Steinbild, das einst von König Devanampiyatissa in Thuparam aufgestellt wurde, befahl König Jetthatissa, aus Thuparama zu entfernen und Pacinatissapabbate zu installieren im Tempel." Gleichzeitig ordnete Vladyka an, ein neues Gebäude für das "große Image" zu errichten. Anschließend wurde die Steinstatue mit Edelsteinen verziert.

Der chinesische Pilger Fa-hsien, der seine Eindrücke von dem, was er während seiner Reise durch die Gebiete des Buddhismus sah, festhielt, sah in einer speziellen Halle eine riesige sieben Meter hohe Jadestatue. Der Buddha wurde mit einem Edelstein in der Hand sitzend dargestellt.

In der buddhistischen religiösen Skulptur war die kanonisierte Position der Hände und Finger vorhanden. "Dhyana-mudra" - die Meditationshaltung geht davon aus, dass übereinander gelegte Hände mit den Handflächen nach oben auf die Fersen gelegt und die Fußsohlen nach oben gedreht und an den Körper gedrückt werden. Gleichzeitig werden die Beine im Lotussitz („padma-asana“) gekreuzt.

Die Bedeutung religiöser Kanons in der buddhistischen Bildhauerei war bedeutend. Strenge Kanonen hielten die Traditionen der Bildhauerei zusammen, die von den Vorfahren auf die Nachkommen übergingen.

Der künstlerischen Tradition folgend, erleichtert sich der Maler einerseits die Arbeit an der Gestaltung des Buddha-Bildes, andererseits spürt er die Einschränkung der Freiheit der Kreativität und der Manifestation der Individualität.

Unter den buddhistischen Kunstwerken waren die Bilder von Buddha Shakyamuni unter den ersten, die auftauchten. Es gibt keine allgemeine Meinung darüber, wann die erste von ihnen erstellt wurde. Nach archäologischen Angaben begann die Darstellung Buddhas erst wenige Jahrhunderte nach seiner Abreise nach Parinirvana. Davor gab es nur symbolische Darstellungen der Chakren, der Füße des Buddha. Einige Quellen sprechen jedoch von einer Statue, die zu Buddhas Lebzeiten "aus der Natur" geschaffen wurde. Dieses Porträt ist als "das Bild von Oddiyana" bekannt. Es wurde auf Wunsch von König Oddiyana geschaffen. Dieses Porträt soll "göttliches Licht" ausstrahlen. Folgendes steht in den späteren Mahayana-Sutras über diese Statue:

„Maudgalyayana Putra, ein Anhänger Buddhas, entführte den Künstler in himmlische Räume, wo sich Buddha Shakyamuni für drei Monate zurückzog, um seiner Mutter die Lehren zu übermitteln. Dort sah der Künstler die hervorragenden Zeichen des Körpers des Buddha und hielt sie in Form einer Sandelholzstatue fest. Als der Tathagata aus den himmlischen Palästen zurückkehrte, erhob sich das Sandelholzbild und begrüßte den Herrn der Welt.

Die frühesten gefundenen Statuen zeigen Buddha, der unter einem Bodhi-Baum steht oder sitzt. Außerdem spricht ein chinesischer Mönch, der im 7. Jahrhundert nach Indien reiste, über die Statue des Vaters von Buddha Shakyamuni in Kapilavastu und über die Statuen seiner Mutter, seiner Frau und seines Sohnes anderswo. Er beschreibt auch die Stupas, die er mit Relikten von Arhats und ihren skulpturalen Bildern sah. Später, mit dem Aufkommen des Mahayana, tauchten Bilder von Bodhisattvas auf. Obwohl Aspekte wie Tara in den frühesten Zeiten bekannt waren. Der indische Vajrayana-Buddhismus zeichnet sich auch durch Porträts von Pandits und Siddhis – Meistern des Buddhismus – aus.

In der indischen Kunst wurden Statuen aus Sandelholz oder Stein geschnitzt. Viele dieser Steinstatuen sind in Bodhgaya sowie im Sarnath Museum und im National Museum in Delhi zu sehen. Später wurden die Statuen aus Metall gegossen. Die Methode des Gießens der Statuen in den nördlichen Schulen Indiens beeinflusste die Künstler der nepalesischen Tradition von Nevar, die später in Tibet hoch angesehen wurden. Ende des 16. Jahrhunderts strömte ein Kunststrom aus Nepal nach Tibet, der dem Gießen von Statuen, der Holzschnitzerei sowie der Arbeit mit Silber und Gold Impulse gab.

Es gibt eine Geschichte über die ersten tibetischen Bilder: „Meister Padmasambhava erwog, Tibet zu verlassen und nach Oddiyana zu gehen. Dann machte die Künstlerin Tami Gyonzon ein Porträt, das den Großmeister ersetzt. Gyongzong erschuf das Bild aus dem Leben in Anwesenheit des Meisters selbst. Die Statue war genau wie Padmasambhava, aber so groß wie ein Daumen.“ Als der Meister die Statue segnete, „bebte die Erde, und der Raum wurde mit Lichtstrahlen in fünf Farben erfüllt, und die Götter vergossen einen Blumenregen. Es war eine Manifestation des Körpers des Meisters, mündliche Anweisungen, die aus der Essenz aller Pitakas geboren wurden, ein unübertrefflicher Tropfen des Herzens, Große Vollkommenheit “(Fünf Klassen der Exposition). Eine andere Geschichte besagt, dass Padmasambhava jedem seiner acht Schüler eine Schüssel mit Ton gab und um ein Porträt von ihm bat. Eines dieser acht Ngadrama-Porträts wird heute im Kloster Rumtek in Sikkim aufbewahrt.

In Tibet werden Statuen von "Ngadrama" ("genau wie ich") sehr geschätzt, weil sie zu Lebzeiten des Meisters angefertigt und von ihm gesegnet wurden. Zuallererst ist diese Tradition eng mit Padmasambhava verwandt. Ein im 11. Jahrhundert gefundener Text berichtet, dass die erste tibetisch-buddhistische Statue während der Regierungszeit von König Songtsen Gampo im Samye-Kloster hergestellt wurde, und es war ein Porträt von ihm mit dem Titel: "Der König und alle seine Königinnen". Songtsen Gampo betrachtete sich selbst als die Verkörperung des tausendarmigen Avalokiteshvara, und die Statue wurde in Übereinstimmung mit dieser Vision hergestellt. Anschließend wurde diese Statue als Verteidiger des Reiches verehrt. Der nächste buddhistische König war Trisong Detsen, der das Kloster Samye gründete. In diesem Kloster wurde eine Wachstumsstatue des Königs aufgestellt. „Die Knochen der Statue bestanden aus Sandelholz, das Fleisch aus Gugulharz und das Leder aus Versilberung“ – diese Beschreibung findet sich in chinesischen und indischen Quellen, andere frühe Quellen weisen jedoch darauf hin, dass diese Statue aus Silber war. Bekannt sind auch die Knochenstatuen von Tilopa, Naropa, Marpa und Milarepa vom Zehnten Karmapa Choying Dorje.

Statuen bemalen

Die traditionelle tibetische Art des Lehrens der bildenden Künste besteht hauptsächlich in der Vermittlung praktischer Fähigkeiten und einem sehr kleinen theoretischen Teil, der hauptsächlich aus tibetischen Folkloregeschichten und Legenden besteht. Theoretisches Wissen wird eher verstreut als systematisch vermittelt. Anscheinend ist die Chronologie in der Geschichte der tibetischen Kunst für die Tibeter selbst nicht besonders wichtig. Was die Unterschiede in den künstlerischen Stilen betrifft, so sagen tibetische Meister: „Wenn jemand in Tibet Malerei studieren wollte, ging er einfach zum nächsten Meister und verbrachte seine ganze Zeit mit ihm. Oftmals verließen die Künstler ihr Dorf nicht weit und wussten nicht einmal, dass Malerei in der Nachbarprovinz „ein anderer Stil“ genannt wird. All diese Unterschiede kamen später."

Buddhistische Statuen können ganz oder teilweise bemalt werden; nur der Kopf und einige Attribute können gemalt werden. Das Gemälde selbst, insbesondere die Vergoldung des Gesichts oder der gesamten Figur, ist eine Opfergabe an den in der Statue abgebildeten Buddha. Beim Studium besonders verehrter und alter Statuen wird oft deutlich, dass die ursprünglichen Umrisse des Gesichts durch zahlreiche Goldschichten praktisch ausgelöscht werden.

Der Statue wird traditionell auch Kleidung angeboten. Es lohnt sich, sich an die berühmte Buddha-Statue Shakyamuni in Bodhgaya zu erinnern. Jede halbe Stunde trägt sie ein neues Kleid. In Tibet ist es üblich, für Statuen ein spezielles Kostüm aus kostbarem Brokat zu nähen. Oft wird das Kleid selbst aus Stücken verschiedener kostbarer Materialien getrennt genäht. Darüber wird ein aufwendiges Kragencape gelegt. Außerdem lieben es Tibeter, Statuen mit zahlreichen Edelsteinen zu schmücken. Manchmal ist die Statue selbst aufgrund der Fülle an Schmuck und Kleidung fast unsichtbar. Meistens sind seltene, kostbare Statuen reich gekleidet und bemalt, die außerdem so hoch platziert sind, dass sie für die Betrachtung praktisch unzugänglich werden. Aber für einen tibetischen Dharma-Praktizierenden ist dies kein Hindernis, er weiß nur, dass von der Statue ein besonderer Segen ausgeht und wendet sich ihr mit Hingabe im Herzen zu.

Die ersten Statuen in Tibet wurden aus Ton gefertigt und vollständig bemalt. Die Tonoberfläche selbst ist eine sehr fruchtbare Grundlage für natürliche Pigmentfarben, sie wurden nämlich zum Malen verwendet. Die Herstellung von Mineralfarben ist eine ziemlich mühsame Aufgabe. Heutzutage kann man fertige Pulverpigmente kaufen, aber früher musste man Edelsteine ​​schleifen und zu Pulver mahlen. Pigmente können auch aus farbigem Ton oder Erde hergestellt werden. Als verbindendes Element wird dem Lack Haut- oder Fischleim beigemischt.

Die später erschienenen Metallstatuen wurden meist mit Gold auf dem Kopf bemalt. In einigen Fällen war die gesamte Statue mit Blattgold bedeckt. Bei besonders wertvollen Statuen kann der Körper selbst mit Goldfarbe überzogen und poliert werden (außer dem Gesicht), und die Kleidung wird mit Blattgold überzogen. Goldfarbe ist Gold, das zu Pulver zerkleinert und mit Leim vermischt wird. Beim Auftragen von Goldfarbe nimmt die Oberfläche eine sanfte goldene Farbe an und beim Polieren beginnt sie zu glänzen. Die Tonstatuen bedeckten auch das Gesicht und die freigelegten Körperteile mit Gold.

Heute werden Statuen auf die gleiche Weise bemalt: Metallköpfe und Gips und Keramik - ganz. Holzstatuen können auf Wunsch komplett grundiert und bemalt werden. Die Skulpturen der Verteidiger und insbesondere des Mahakala sind vollständig bemalt und die Figur sollte mit einem Tuch bedeckt sein, damit nur das Gesicht und die Hände sichtbar bleiben.

Der Vorgang des Bemalens von Statuen wird oft als „Öffnen der Augen“ bezeichnet, da die Augen des Buddha besonders wichtig sind. Nach dem Zeichnen der Augen wird die Statue "zum Leben erweckt", obwohl dies für eine vollständige Wiederbelebung nicht ausreicht - damit sie zum Wohle der Erleuchtung der Wesen wirkt, muss sie richtig gefüllt werden. Nach dem Befüllen muss die Statue mit einem der großen Lamas gesegnet werden.

In den letzten 30 Jahren ist im Westen eine ziemlich große Anzahl tibetisch-buddhistischer Statuen aufgetaucht, aber Informationen darüber, wie man eine Statue „pflegen“ kann, gibt es erst seit kurzem. Aber es ist der richtige Umgang mit einer buddhistischen Statue, die sie im wörtlichen und übertragenen Sinne lebendig macht.
Buddhistische Statuen in Vajrayana.

Ursprünglich wurden die skulpturalen Bilder von Buddha, Arhats und großen Lamas geschaffen, um ihre persönliche Präsenz zu ersetzen. In diesem Fall ist die Statue die Grundlage für die Entwicklung der Hingabe. Die Statue ist ein Symbol des Körpers von Buddha (es gibt auch Symbole der Sprache und des Geistes). Visualisierung ist in der Vajrayana-Praxis sehr wichtig, und die Statue kann als Grundlage dafür dienen. Aber hier ist Vorsicht geboten, denn oft kommen Statuen von sehr schlechter Qualität, die mit Fehlern hergestellt wurden, in den Westen, und solche Statuen sind keine sehr gute Grundlage für die Visualisierung. Bei der Auswahl einer persönlichen Statue lohnt es sich daher, diese mit Leidenschaft zu untersuchen und wenn möglich einen Spezialisten zu konsultieren. Darüber hinaus kann die Statue als Basis für die Praxis des Glanzes verwendet werden. Und natürlich ist die Statue eine großartige Gelegenheit, Verdienste anzuhäufen. Wir kaufen oder fertigen eine Statue, füllen und bemalen sie, stellen sie auf den Altar, bringen Opfergaben – all das erzeugt positive Energie.

Es gibt viele tibetische Legenden, die darüber sprechen, wie die Statuen von Buddhas zum Leben erweckt wurden - sie weinten in schwierigen Zeiten für die Tibeter oder sprachen. Zu der Zeit, als König Langdarma versuchte, den Dharma in Tibet zu zerstören, wurden viele buddhistische Skulpturen zerstört und manchmal erschien Blut an den Bruchstellen. Aber dies fügte den Tibetern nur noch mehr Hingabe hinzu.

In Lhasa gibt es eine berühmte Statue, die die Tibeter Jowo nennen. Diese Statue wurde in Indien hergestellt und auf dem Seeweg nach China verschifft. Der chinesische Kaiser behandelte die Statue mit großer Hingabe und beriet sie in all seinen Angelegenheiten und Problemen, da die Statue damals sprechen konnte. Der tibetische König Songtsen Gampo beschloss, die Tochter des chinesischen Kaisers zu heiraten, und nahm nach Tibet eine Statue von Jowo aus China mit. Wie durch ein Wunder ist die riesige Skulptur ganz leicht geworden. Die Prinzessin nahm Jovo jedoch ohne die Erlaubnis ihres Vaters mit, und als er den Verlust entdeckte, war er verärgert und machte Wünsche, weshalb die Statue aufhörte zu sprechen. Es gibt viele ähnliche Geschichten in der tibetischen Vajrayana-Tradition, die die wundersamen Kräfte alter Statuen beschreiben und zeigen, dass eine buddhistische Statue für Tibeter viel mehr ist als ein bloßes Kunstobjekt.

Verwendete Literatur: Porträts der Meister. Serindia Publications, Chicago

Denzong Norbu

Meister der traditionellen tibetischen Kunst, anerkannter Meister der Thangka-Malerei. Er erhielt die Übertragung des Menri-Kunststils von seinem Lehrer Renzing Ladripa, beherrschte aber später selbstständig den Karma-Gadri-Stil und erhielt spezifische Anweisungen in diesem Stil vom Sechzehnten Karmapa, mit dem er mehr als 30 Jahre zusammenlebte. Er betreute zahlreiche Wandmalereien in den Tempeln der Karma-Kagyü-Linie in Indien, Sikkim, Nepal und Frankreich sowie die Bemalung eines Stupas in Elista, Kalmückien.

Irina Parshikova

Absolvent der nach ihm benannten Kunstschule. Roerich 1997 und ein Jahr später ihren Lehrer für tibetische Kunst Denzong Norbu kennen. Sie studierte Thangka-Malerei in Indien und Frankreich, beteiligte sich aktiv an der Malerei des buddhistischen Tempels in Le Bost und an den Aktivitäten der dort entstandenen Kunstschule. Sie beteiligte sich an der Kreation von Wandmalereien in Kalmückien, Dänemark und Indien. Reist mit Denzong Norbu und leitet Kurse zum Bemalen von Statuen in verschiedenen Ländern Europas.